¡Mantenga los creyentes rápidos y verdaderos! Hoy estamos hablando de todas las cosas de X-Men con el mega artista Pepe Larraz, un hombre que sabe una o dos cosas sobre nuestros mutantes favoritos. Pepe ha ilustrado varios cómics X-Men, incluidas partes de la aclamada Marvel: Dawn of X Story Arc. Su estilo cinético se mueve con una acción implacable, y nos recuerda a los Halcyon X Days de principios de los 90, cuando artistas legendarios como Jim Lee, Marc Silvestri y, mientras Portacio y, como el arte de Pepe, toma a los lectores junto a los ojos para que no puedan mirar hacia otro lado hasta que se gire la página final. El actual Master of Mutants ha unido fuerzas con Hasbro y está con nosotros para hablar sobre las increíbles ilustraciones que proporcionó para las próximas leyendas de Marvel: House of X Lineup of Action Figures.
Detrás de diseño: Marvel Legends Artist Perfil-Pepe Larraz
P: Pepe, después del trabajo que has hecho en la casa de X Wave, ¿cómo se siente ver a estos personajes que te dieron tanta frecuencia en la página plana cobrar vida como figuras de acción tridimensionales?
A:Se siente realmente fantástico. Siempre tuve figuras de acción amorosa, y jugué mucho en mi infancia, mi parte favorita era inventar escenarios y aventuras para estas figuras. Creo que me convertí en un artista de cómics para nunca dejar de tocar.
P: La alineación de personajes en la casa de la ola de Marvel Legends presenta al profesor Charles Xavier, Magneto, la primera figura de Moira Mactaggert y más. De todas las figuras de esta ola, ¿cuál es tu favorita y por qué?
A: Los amo a todos, soy muy afortunado de trabajar con estos personajes que he conocido desde que era niño. ¡Siempre he sido fanático de Wolverine, por supuesto! ¡Y el diseño del Omega Sentinel es fantástico! Pero creo que la figura de Moira es la más importante del conjunto. Su poder, más que cualquier otra cosa, es su determinación de cambiar el mundo, y esa es una verdadera inspiración.
P: Siendo un artista profesional que ha trabajado para ilustrar estos personajes en los cómics, ¿puedes compartir con los fanáticos cómo tu enfoque para empacar el arte era diferente? Danos un poco detrás de escena de tu proceso.
A: Para mí, la parte principal cuando trabajo con un personaje es descubrir quién es él /ella, dónde ha estado, qué quiere, qué está dispuesto a hacer para obtenerlo ... y luego encontrar Sube cómo va a ser mi opinión sobre este personaje, cómo voy a moverlo en la página, en qué parte de su personalidad me voy a centrar ... y eso me da cómo se verá. No creo que tenga el hogar de un personaje hasta que haya dibujado varias páginas de él/ ella, moviéndose.
En este caso particular, la clave era cómo mostrar todo el mundo del personaje en una sola imagen para cada una. Afortunadamente, tenía a Marte Gracia en colores y eso concedió que las ilustraciones iban a ser absolutamente hermosas. Estábamos buscando un impacto visual, obviamente, personajes que usan sus grandes potencias que señalaban al espectador, pero también queríamos comunicar quiénes son. La ilustración de la figura de Moira planteó un verdadero desafío, pero creo que el resultado es precisa. Sus poderes no son visuales, como pernos o olas psíquicas, sino más bien como un proceso interno. Ella vive, aprende, vive nuevamente con ese conocimiento. Había sido tantas versiones de sí misma que necesitábamos mostrarlas todas en una, como un caleidoscopio. El Jean Gray fue muy divertido de hacer, realmente cinético y dramático. ¡De hecho, me lo pasé genial con cada uno de ellos!
P: A través de los años, la lista de los X-Men ha cambiado docenas de veces e incluye personajes con algunas superpoderes salvajes. De todo el personaje de X-Men, pasado y presente, ¿elegirías ser y por qué?
A: Ser un artista de cómics me permite vivir todas las vidas de mis personajes, transformar de una historia a la siguiente, inventar nuevos mundos y habitarlos por un tiempo. Creo que es una superpotencia bastante genial en sí misma. También me gustaría tener la superpotencia de dormir durante los vuelos del avión. Eso sería realmente útil.
Pregunta extra: Desde septiembre de 1963, los cómics X-Men han servido como fuente de iluminación en la difícil situación de las personas marginadas. ¿Puedes hablar un poco sobre la importancia de los cómics en la lucha contra las injusticias sociales?
A: Por supuesto, los X-Men siempre han sido un reflejo de los colectivos marginados y han reivindicado lo orgulloso de ser diferente. Los cómics de los Super Heroes siempre han hablado sobre la responsabilidad del poder (o su falta). Los cómics podrían describirse como un retrato exagerado de la realidad para mostrar su esencia. Y esa esencia puede elegir hacer el bien o no, si desea usar estos poderes para sus propios beneficios o si desea que vuelva a su comunidad. Es posible que no tengamos el poder del magnetismo u vigas ópticas, pero tenemos el poder de combatir el cambio climático o usar una máscara para proteger a los demás durante esta pandemia, para dar voz a las personas que han sido silenciadas o para dar refugio a los que quien lo ha perdido todo. Para apoyarse mutuamente y respetar nuestras diferencias. Podemos hacer eso, solo necesitamos elegir hacerlo. Eso es, en mi opinión, de qué cómics hablan todo el tiempo.
