#Hasbrotoypic: ShootThegalaxy
Dans les coulisses avec un photographe jouet, Matthew Cohen
Q: Qu'est-ce qui vous a intéressé à la photographie de figurines d'action?
UN: J'ai vraiment apprécié la conception de Stormtrooper de premier ordre pour les suites, au point que mon fiancé m'a surpris avec une figure de série de 6 pouces noirs un jour. Je n'avais pas collecté des jouets depuis un bon moment, mais cela a ravivé ce feu. Après avoir acheté quelques autres, je me demandais ce que j'allais faire avec eux. Laissez-les recueillir de la poussière sur une étagère? Les ranger dans le stockage? À la même époque, j'avais également commencé à lire des nouvelles de la collecte de nouvelles sur divers sites de fans. Et à travers cela, j'ai découvert la communauté de la photographie de jouets sur Instagram. Je me suis immédiatement pensé "wow c'est cool! Je peux faire ça!" Et à partir de là, j'ai attrapé un vieux point de caméra et de tournage et un trépied en plastique que j'avais allongé et j'ai commencé à m'apprendre la photographie.
Q: Vous avez récemment photographié les arcs de Troopers Figure 3-Pack de Star Wars: The Vintage Collection. Pouvez-vous donner à nos lecteurs quelques détails sur votre approche de ce projet?
UN: Avant de tirer, j'aime prendre les jouets et jouer avec eux. Je vais poser la figure, travailler l'articulation et le faire interagir avec ses accessoires. "Que peut faire ce chiffre?" ou "Qu'est-ce que je veux montrer?". Souvent, je vais juste tomber dans une pose alors que je travaille la silhouette comme un cube Rubix, puis j'essaierai de trouver un scénario autour de cette pose. Pour les soldats de l'ARC, je savais que je voulais montrer comment leur gamme d'articulation permet un sentiment de mouvement naturel ainsi que des caractéristiques comme les casques amovibles et leurs grandes sculpts de tête et ressemblances en dessous.
J'essaie aussi de raconter une histoire. Parfois, c'est amusant de simplement tirer une silhouette dans une pose cool sans contexte. Mais avoir un contexte autour de cette figure élève toujours l'image. J'ai donc marqué le tournage dans ma tête. Qu'est-ce qu'ils pourraient faire qui pourraient montrer ces éléments sur lesquels je me concentre? Et j'ai eu l'idée qu'ils viennent d'atterrir dans un hangar et qui m'éloignaient de leur navire pour discuter de la mission qu'ils venaient de terminer. Cela leur donne une raison d'avoir leurs casques. Et c'est une histoire plus dynamique que de les faire debout dans une pièce, en cercle, avec leurs casques.
Q: En tant qu'artiste, quelles sont les choses dont vous vous inspirez?
UN: Tout! Quand je suis en promenade, je garde toujours un œil sur des environnements intéressants que je pourrais revenir plus tard pour construire une photo autour. Ou peut-être qu'une séquence d'un film ou d'une émission de télévision m'a inspiré à essayer de le recréer sous une petite forme avec des figures d'action. Parfois, le simple fait de tenir une nouvelle silhouette et de jouer avec cela me donne des idées. Et autant que l'imagination de George Lucas a inspiré tant d'éléments de ma vie (y compris la photographie de jouets), j'aime beaucoup regarder Christopher Nolan et Steven Spielberg pour la façon dont ils mélangent des effets pratiques et générés par ordinateur à côté de l'histoire qu'ils ont. re raconte. C'est définitivement l'approche que je adopte avec ma photographie.
Q: À votre avis, quel est l'élément le plus important d'une grande photographie de figurines d'action?
UN: C'est facilement la pose de la figure. Bien que l'éclairage soit l'un des aspects les plus importants de la photographie dans son ensemble (y compris la photographie de jouets), la pose est particulièrement importante pour la photographie de jouets. Vous pouvez mettre un modèle réel dans une pose maladroite pour une séance photo et, bien que cela semblera maladroit, cela ne rendra pas le modèle moins à une personne réelle. Parce que le modèle déplacera naturellement leur poids pour équilibrer la position que vous leur demandiez. Un jouet ne peut pas faire ça. Une bonne pose solide peut donner à une silhouette l'impression d'avoir du poids. Quelque chose d'aussi simple que de planter fermement les pieds d'une silhouette sur le sol peut faire la différence entre votre photo ressemblant à une personne debout pour son portrait ou un jouet au hasard placé sur votre table.
Q: Des conseils pour les photographes en herbe en herbe? Quelle est la seule chose que vous souhaitez que quelqu'un vous ait dit lorsque vous avez commencé?
UN: Quelle est la seule chose que vous souhaitez que quelqu'un vous ait dit lorsque vous avez commencé? Pratiquez, pratiquez la pratique et amusez-vous. Il y a quatre ans, je n'avais jamais touché à Photoshop, Lightroom ou aucun équipement de photographie sérieux dans ma vie, et je suis maintenant alors que je continue mon voyage en tant qu'artiste. Ne soyez pas seulement un photographe de jouet non plus, soyez photographe. Apprenez les principes fondamentaux de la photographie. Photographiez tout et n'importe quoi, car cela vous metra souvent dans des positions où vous devrez savoir pourquoi quelque chose ne fonctionne pas comme vous vous y attendez. Et cela vous permettra d'apprendre quelque chose de nouveau que vous pouvez appliquer ailleurs à l'avenir. YouTube et Internet sont vos meilleurs amis. Si vous avez une question sur la photographie, même quelque chose de spécifique à la photographie de jouets, vous y trouverez là-bas. Quand j'ai commencé, je souhaite que quelqu'un me dise de demander des critiques constructives. Ne soyez pas offensé par cela. C'est comme ça que tu grandis.