# Hasbrotoypic / Star Wars: A New Hope

Vos photos sont incroyables. Depuis combien de temps photographiez-vous des jouets? Qu'est-ce qui vous a d'abord attiré dans ce médium?

J'ai techniquement commencé à prendre des photos de jouets en 2014. Je connaissais le médium avant cela, mais j'étais plus du type «étranger en regardant» - je suppose que je n'ai jamais vraiment pensé à l'essayer moi-même avant.

Pour donner un peu de contexte, je suis à l'origine revenu dans les jouets en collectant de la nostalgie, mais aussi à la recherche des jouets qui avaient une grande ressemblance avec les personnages que j'admirais dans les bandes dessinées, les films, l'anime, les livres, vous l'appelez. Inévitablement, je suis tombé sur la photographie de jouets en ligne. Le moment qui m'a vraiment attiré et m'a poussé à l'action cette fois, c'était le genre de photographie de jouets qui a utilisé la nature pour mettre en scène la figure - elle a ouvert un tout nouveau monde et a rendu le médium beaucoup plus accessible pour moi.

Saga arrive à sa conclusion?

C'est un honneur de pouvoir lancer ce projet en créant une photo de jouets représentant le film qui a commencé toute la folie. En grandissant, je me souviens à quel point les jouets ont eu une influence sur mon amour pour la marque. Pour moi, c'est la puissance la plus volumineuse de la ligne Force 2 qui m'a aidé à poursuivre l'aventure de l'écran. Donc, faire partie d'une campagne qui mène au dernier épisode de la trilogie suite qui fermera la saga Skywalker est une façon amusante de le voir en boucle.

Guillemet

- RICHEE CHANG "NOSERAIN"

Souvenirs, et comment ont-ils inspiré votre art?

Enfant, je perdais tous les sabres laser qui venaient avec mes chiffres - j'ai appris à s'organiser un peu mieux depuis lors. Je me souviens spécifiquement d'avoir été bouleversé de perdre le sabre laser de ma silhouette préférée à l'époque - le Jedi Knight Luke Skywalker. En remplacement, je prendrais le bâton d'une sucette consommée (nettoyée, bien sûr), et de la couleur dans la lame verte. Ce n'était pas le meilleur remplacement, mais cela a gardé mon imagination. Je pense que c'est ce que fait Star Wars - ça me fait sentir que je suis à nouveau cet enfant, lançant mon imagination dans ses différents mondes et me réintroduisant dans un vaste casting de personnages excentriques mais attachants. Il est évident que Star Wars et les jouets ne sont pas étrangers les uns aux autres, donc naturellement, c'est un sujet populaire pour de nombreux photographes de jouets pour photographier, y compris moi-même.

Quelle est l'inspiration derrière ce cliché - pourquoi était-il important pour vous de recréer cette scène particulière?

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Je voulais me concentrer en particulier sur le moment où Dark Vador frappe Obi-Wan dans un tas de robes. C'est une scène intéressante car en tant que spectateur, c'est impensable. Pourquoi Obi-Wan se rendrait-il comme ça? Sans un instant à perdre, vous voyez Vader libérer une barre oblique de balayage et Obi-Wan disparaît dans l'air. Vous êtes laissé perplexe, mais en même temps. Je ne peux pas m'empêcher de penser que Vader a ressenti la même chose. Vous pouvez voir l'incertitude quand il marche sur les robes, mais aussi la peur - la peur parce qu'il ne comprend pas ce qui vient de se passer. Bien qu'il soit devenu si puissant à travers le côté obscur, sa vengeance est rapidement perplexe par la plus grande connaissance d'Obi-Wan sur la force.

 

Pour une scène emblématique comme celle-ci, j'ai trouvé important de prêter attention au cadre dans lequel les chiffres seront photographiés. Il ne doit pas être exact, mais il devrait être assez familier pour ne pas distraire les téléspectateurs du sujet principal de La photo, qui sont les chiffres et l'histoire que j'essaie de raconter à travers eux. Lorsque je pense à mettre en place un diorama pour ma photo, je n'ai pas toujours ce que je veux et il peut être difficile de trouver exactement ce que je recherche parfois. Heureusement, mes amis de GTP Toys créent des parois spatiales incroyables pour des photos comme celle-ci, donc j'en ai utilisé quelques-unes pour construire la toile de fond sur ma photo. En plus des murs, j'ai décidé de tirer une image de l'amarrage de la baie 327 sur mon écran d'ordinateur portable comme une pièce supplémentaire pour l'arrière-plan - cela crée plus de profondeur sur ma photo et donne l'illusion que l'ensemble se sent plus grand qu'il ne l'est réellement.

Une fois que j'ai fini de mettre en place le diorama, j'ai commencé à poser les chiffres. J'essaie de prendre mon temps avec cette étape parce que je crois que c'est l'une des parties les plus importantes de l'ensemble du processus - une figure mal posée peut faire ou casser une photo, alors j'essaie d'aller pour une pose crédible; quelque chose qui a l'air naturel. Dans ma photo, je voulais capturer Dark Vador à la fin de son swing. J'ai collé quelques fils à sa cape afin que je puisse l'articuler d'une manière qui a rendu le swing un peu plus dynamique. Après que je me sentais bien dans la façon dont Vader a été posé et à quoi ressemblait sa cape, je me suis concentré sur la robe Jedi d'Obi-Wan. J'ai utilisé un fil et je l'ai plié en forme pour maintenir la robe. Il a fallu un peu de temps pour que cela se sente comme s'il était dans l'état de tomber au sol, mais une fois que j'en ai été satisfait, je suis passé au sabre laser. Encore une fois, j'ai utilisé un morceau de fil, et un tampon collant bleu, pour suspendre le sabre laser dans l'air. Je fais généralement cela si je veux que l'une de mes chiffres vole ou saute, ou si je veux qu'un objet flotte. Je retire le fil en post-édition à l'aide de Photoshop.

Maintenant que les chiffres et l'ensemble sont en place, et je me sens bien dans la façon dont tout cela semble sur le plan de mon appareil photo, je passe à l'éclairage. L'éclairage peut être délicat, donc la plupart du temps, je commence par ce que je pense que cela aura l'air bien, mais c'est vraiment des essais et des erreurs la plupart du temps. Parce que les environnements de mes photos changent toujours, je dois réfléchir à la façon dont la lumière affecte également les figures environnantes. Surtout, je veux me concentrer sur la façon dont mes chiffres sont allumés car en fin de compte, ils sont au centre de mon tir. Pour ce cadre spécifique, j'ai pu travailler avec la paroi spatiale qui peut être éclairée à l'arrière pour éclairer derrière Vader. Cela aide à contraster à la silhouette de Vader et l'aide à se démarquer de l'arrière-plan. De plus, je considère comment la lumière dans l'étoile de la mort a un impact sur l'éclairage de mon tir. Par exemple, dans l'étoile de la mort, les lumières proviennent du plafond et des parties du mur, comme mentionné précédemment. J'ai pris ma source lumineuse et l'ai placée sur une surface en verre sur mes figures pour reproduire les plafonniers de la mort. La plupart du temps, la décision sur l'orientation de ma lumière dépendra de ce qui a du sens dans cet endroit spécifique.

Après avoir placé mes lumières, je prends la photo et je continue de prendre des photos avec une variation afin que j'aie les options à choisir. Pour le moment, si je veux ajouter de l'atmosphère à mes photos, j'utiliserai un produit appelé atmosphère aérosol, qui est essentiellement brouillard dans une boîte.

Une fois que j'ai l'impression d'avoir suffisamment d'options et la photo que j'allais rechercher, je téléchargerai les photos sur mon ordinateur et commencerai le processus de publication de post-édition. Ici, j'utiliserai Adobe Lightroom pour colorer le grade et ajuster les reflets et l'exposition pour une base solide pour mon montage. Je me déplace vers Photoshop pour inclure un effet sabre laser pour le sabre laser de Vader et un effet léger sur le sabre laser d'Obi-Wan pour impliquer qu'il vient de se rétracter. Comme je l'ai déjà dit, j'utiliserai Photoshop pour retirer tous les fils que j'ai inclus sur la photo, et toutes les poussières ou particules qui, selon moi, sont distrayantes. Dans l'ensemble, je pense que mon objectif ultime avec cette photo était de rendre hommage à cette scène monumentale du film tout en trouvant un angle unique pour représenter ce moment en utilisant la photographie de jouets.

Qu'espérez-vous évoquer votre travail?

Je pense que je veux que les gens voient que les passe-temps et les passions se présentent dans toutes les formes et tailles différentes. Si vous êtes passionné par quelque chose, faites-le et voyez où cela vous mènera. La photographie de jouets est un débouché créatif incroyable pour moi et je ne peux pas vraiment imaginer à quoi ressemblerait ma vie sans elle. Je pense qu'en fin de compte, si mon travail peut résonner avec les gens au niveau humain, malgré le sujet de mes photos, je pense que c'est assez génial.

Merci beaucoup, Richee Chang d'avoir partagé sa passion et ses idées.


Ceci est la partie 1 d'une série # Hasbrotoypic / Star Wars en 8 parties couvrant les batailles épiques de la saga Star Wars.